Η διοργάνωση είναι αφιερωμένη στη μεγάλη κυρία του ελληνικού χορού, τη Ζουζού Νικολούδη. Καλλιτεχνική διευθύντρια είναι η Κατερίνα Κασιούμη.
Το 23ο Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας δίνει ιδιαίτερο βάρος στο εκπαιδευτικό του πρόγραμμα. Εχει προετοιμάσει 6 ενδιαφέρουσες προτάσεις, με οικονομικά χαμηλή συμμετοχή και μία με δωρεάν συμμετοχή, που ανοίγονται σε πολλά θέματα και απευθύνονται, κατά περίπτωση, σε πολλούς και διαφορετικούς αποδέκτες: παιδιά και ενήλικες, χορευτές, χορογράφους, σπουδαστές χορού και ερασιτέχνες με εμπειρία στην κίνηση και χωρίς, εργαζομένους – καλλιτέχνες και μη – ανέργους όλων των κλάδων, δραματουργούς, ηθοποιούς, καθηγητές φυσικής αγωγής, arts managers, δημοσιογράφους, προγραμματιστές, performance artists και συγγραφείς, στο πλαίσιο της πολιτικής των ανοικτών θυρών.
Η αρχή γίνεται με ένα σεμινάριο που γίνεται για πρώτη φορά με θέμα τους επαναστατικούς χορούς της Ισιδώρας Ντάνκαν. Το σεμινάριο αυτό είναι η συνέχεια, αλλά και η εξειδίκευση του πολύ επιτυχημένου σεμιναρίου που δίδαξαν πέρσι, στο 22ο Φεστιβάλ, οι ίδιες καθηγήτριες.
Οι ώρες των 6 προγραμμάτων δεν συμπίπτουν, ώστε οι ενδιαφερόμενοι να μπορούν να παρακολουθήσουν και τα 6 σεμινάρια, όπως και το κύριο πρόγραμμα του Φεστιβάλ και τις παράλληλες εκδηλώσεις του. Με αυτό τον τρόπο η επίσκεψη και διαμονή στην Καλαμάτα στο πλαίσιο του 23ου Φεστιβάλ Χορού της αποτελεί μια ξεχωριστή πρόταση, ευέλικτη και δημιουργική. Οι δηλώσεις συμμετοχής σε κάποιο από τα εκπαιδευτικά προγράμματα του 23ου Φεστιβάλ θα κατατίθενται έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- "Οι επαναστατικοί χοροί της Ισιδώρας Ντάνκαν". Σεμινάριο χορού της Μπάρμπαρας Κέιν με τη Φρανσουάζ Ραζώ και τη Σάντρα Βούλγαρη
14 Ιουλίου 10 π.μ. - 12 μ. Αρχαιολογικό Μουσείο Μεσσηνίας στην Καλαμάτα, 7.30 - 9 μ.μ. Κάστρο.
15 - 18 Ιουλίου 10 - 12 Αρχαιολογικό Μουσείο Μεσσηνίας στην Καλαμάτα, 5 - 9 Ζουμπούλειο Μέγαρο.
19 Ιουλίου 9.30 - 11.30 π.μ. Αρχαιολογικό Μουσείο Μεσσηνίας, 7.30 - 9.30 μ.μ. Κάστρο.
Η Ισιδώρα Ντάνκαν γεννήθηκε με την αποστολή να εκφράσει την αλλαγή και να προκαλέσει τις καθιερωμένες αντιλήψεις της δυτικής σκέψης των αρχών του 20ού αιώνα. Η φιλοσοφία της Αρχαίας Ελλάδας επηρέασε έντονα τις χορευτικές της δημιουργίες. Ηδη από την αρχή της καριέρας της, το 1903, η Ισιδώρα Ντάνκαν δημιουργούσε χορούς που αντικατόπτριζαν τις κοινωνικές συγκρούσεις. Επιθυμούσε έναν κόσμο δίχως εκμετάλλευση, φτώχεια, πόλεμο. Χόρεψε την Επανάσταση μιας νέας εποχής, ελεύθερης από σωματικούς περιορισμούς, εκφράζοντας τη θλίψη, τη χαρά, την αντίσταση, ψάχνοντας την ελπίδα. Το σεμινάριο της Μπάρμπαρας Κέιν με τη Φρανσουάζ Ραζώ και τη Σάντρα Βούλγαρη θα εξερευνήσει αυτούς τους χορούς, από τα πρώτα έργα της Ντάνκαν για τη θάλασσα και το νερό, μέχρι τα τελευταία, για τους καταπιεσμένους ανθρώπους που αφυπνίζονται και πολεμούν για την ελευθερία τους. Θεματικοί άξονες του σεμιναρίου που θα διεξαχθεί στο Αρχαιολογικό Μουσείο Μεσσηνίας (Καλαμάτα) είναι το νερό, ο σεβασμός στο υγρό στοιχείο, και η θάλασσα που αιώνες τώρα παίρνει ζωές, ενώ παράλληλα τροφοδοτεί αυτή την ίδια τη ζωή. Στην τελική παρουσίαση του σεμιναρίου στο Κάστρο της Καλαμάτας, η παράσταση των συμμετεχόντων επιχειρεί να εκφράσει την καταπίεση και την αφύπνιση, την επανάσταση, την ελπίδα και το όραμα στον 21ο αιώνα, μέσα από το Χορό και την τεχνική της Ισιδώρας Ντάνκαν.
Για μαθητές σχολών χορού (παιδιά 7 ετών και άνω), σπουδαστές χορού, επαγγελματίες και ερασιτέχνες χορευτές καθώς και άτομα χωρίς χορευτική εμπειρία. Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 18 άτομα
Το κόστος συμμετοχής είναι 70 ευρώ, η προκαταβολή είναι στα 20. Για εγγραφές - πληροφορίες: Σάντρα Βούλγαρη 6973-077158 - mail@kalamatadancefestival.gr. Για κρατήσεις θέσεων: 6931-512683. Δηλώσεις συμμετοχής έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- "Working bodies, Ο χορευτής ως εργαζόμενος". Εργαστήρι με τη Σοφία Μαυραγάνη και την Κωνσταντίνα Μπούσμπουρα.
15 - 17 Ιουλίου 12 - 3 μ.μ. Ζουμπούλειο Μέγαρο. Διερευνώντας τον χορευτή ως εργαζόμενο, η Κωνσταντίνα Μπούσμπουρα (ανθρωπολόγος -ντοκιμαντερίστρια) και η Σοφία Μαυραγάνη (χορογράφος) συνεργάζονται για την πραγματοποίηση ενός εργαστηρίου που μελετά την έννοια και τις κοινωνικές διαστάσεις της εργασίας. Σκοπός του είναι η βαθύτερη κατανόηση της σχέσης ανθρώπου - εργασίας στη σημερινή πραγματικότητα. Ποιο είναι το ανθρωποκεντρικό κομμάτι της εργασίας; Το εργαστήριο προκαλεί ερωτήματα και επεξεργάζεται προσομοιώσεις εργασιακών καταστάσεων τόσο νοηματικά όσο και πρακτικά. Η μεθοδολογία που χρησιμοποιείται βασίζεται σε έννοιες και τεχνικές παρατήρησης και καταγραφής που αντλούνται από την ανθρωπολογία, καθώς και σε τεχνικές σωματοποιημένου παιχνιδιού, όπως αυτές προκύπτουν από την έρευνα της Σοφίας Μαυραγάνη πάνω στο παιγνιώδες σώμα. Οδηγός για τη διεξαγωγή του εργαστηρίου είναι το ντοκιμαντέρ "Working dancers", που βασίζεται στην επταετή εθνογραφική έρευνα της Μπούσμπουρα και καταγράφει τον αγώνα για τη διεκδίκηση των εργατικών δικαιωμάτων μιας ομάδας χορευτών από το Μπουένος Αιρες. Για εργαζομένους – καλλιτέχνες και μη –, ανέργους όλων των κλάδων καθώς και νέους που τους προβληματίζει το εργασιακό τους μέλλον. Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 15 άτομα
Με δωρεάν συμμετοχή, απαραίτητη η κράτηση θέσης. Για εγγραφές -πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα 6934-164243, mail@kalamatadancefestival.gr. Δηλώσεις συμμετοχής έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- Gaga - Εργαστήρι τεχνικής σύγχρονου χορού με τον Andrea Costanzo Martini.
19 Ιουλίου, 12 - 1.30 Ζουμπούλειο, 20 - 22 Ιουλίου 10 - 11.30 Ζουμπούλειο. Η Gaga είναι μια κινησιολογική γλώσσα που ανέπτυξε κατά τη διάρκεια πολλών ετών ο Οχάντ Ναχαρίν και η οποία εφαρμόζεται στην καθημερινή πρακτική και άσκηση των μελών της Batsheva Dance Company. Προήλθε από την πίστη στις θεραπευτικές ιδιότητες της κίνησης και στη διαρκώς εναλλασσόμενη δυναμική της, ενώ μέχρι σήμερα εξελίσσεται διαρκώς. Η τεχνική Gaga είναι ένας νέος τρόπος να αποκτήσει κανείς γνώση και αυτεπίγνωση μέσα από το σώμα του. Προσφέρει το πλαίσιο για να ανακαλύψουμε και να δυναμώσουμε το σώμα μας, να του προσδώσουμε ευλυγισία, αντοχή και ευκινησία, ενώ συγχρόνως ασκεί τις αισθήσεις και τη φαντασία. Η Gaga βοηθάει να αντιληφθούμε τις φυσικές μας αδυναμίες, ξυπνάει αδρανή μέλη και προσφέρει τρόπους για την εξάλειψη σωματικών «αγκυλώσεων». Η άσκηση της τεχνικής Gaga συνδέει τη συνειδητή με την υποσυνείδητη κίνηση, δίνοντας παράλληλα το αίσθημα της ελευθερίας και της απόλαυσης με απλό τρόπο, σε ένα ευχάριστο περιβάλλον, με άνετα ρούχα, συνοδεία μουσικής, όπου ο καθένας μπορεί να συνυπάρξει με τον εαυτό του και τους άλλους. Για επαγγελματίες χορευτές αποφοίτους και μαθητές χορού
Το κόστος συμμετοχής είναι 60 ευρώ, η προκαταβολή είναι στα 20. Για εγγραφές - πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα 6934-164243, mail@kalamatadancefestival.gr. Δηλώσεις συμμετοχής έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- "Απόγειος" masterclass σύγχρονου χορού με την Πωλίνα Κρεμαστά.
20 Ιουλίου 12.30 - 3.30 μ.μ. στούντιο Μεγάρου. Στο εργαστήρι η χορογράφος θα μοιραστεί τα εργαλεία που χρησιμοποιήθηκαν και προέκυψαν από την παράσταση απόγειος, αλλά και τη βασική μεθοδολογία την οποία η έρευνα έχει μέχρι στιγμής αναδείξει. Θα μελετηθούν επιλεγμένα αποσπάσματα της χορογραφίας, τα οποία θα επανεξεταστούν και θα οδηγήσουν σε νέες κινητικές προσεγγίσεις, συνθέσεις και χωροταξίες. Με αυτό τον τρόπο οι συμμετέχοντες θα πάρουν μια γεύση από την έρευνα πίσω από την παράσταση. Η έρευνα, που υλοποιείται τα τελευταία 3 χρόνια, αναφέρεται στις επιρροές του ελληνικού παραδοσιακού χορού στον σύγχρονο, αναζητά την «απόγειο/εκ της γης» κίνηση και αρθρώνει μια νέα κινητική πρόταση.
Για επαγγελματίες χορευτές και ερασιτέχνες με εμπειρία στην κίνηση.
Το κόστος συμμετοχής είναι 15 ευρώ, η προκαταβολή 10. Για εγγραφές - πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα 6934-164243, mail@kalamatadancefestival.gr. Δηλώσεις συμμετοχής έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- Αφρικανικός σύγχρονος χορός / Afrofusion. Εργαστήρι χορού των "Μoving into dance mophatong" με τον Sunnyboy Motau και τον Oscar Buthelezi.
22 Ιουλίου 12 - 2 μ.μ. Ζουμπούλειο. Με δασκάλους τους έμπειρους και εκφραστικούς Sunnyboy Motau και Oscar Buthelezi, χορευτές της κορυφαίας ομάδας σύγχρονου χορού της Νότιας Αφρικής "Μoving into dance mophatong" (MID), το εργαστήρι αποτελεί μια μοναδική εμπειρία που εστιάζει σε αφρικανικές χορευτικές τεχνικές. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τον αφρικανικό σύγχρονο χορό, τους χορούς zulu, pantsula και afrofusion, μια μίξη εγχώριων αλλά και διαπολιτισμικών αφρικανικών και δυτικών σύγχρονων χορευτικών μορφών. Με άξονα μερικά από τα πρόσφατα έργα του ρεπερτορίου της ομάδας MID, καθώς και αποσπάσματα από τη δημιουργία της Τζέσσικας Νιούπεν "Ρωμαίος και Ιουλιέττα / Εξέγερση και Γιοχάνενσμπουργκ", το εργαστήρι είναι μια ευκαιρία για τους ενδιαφερόμενους να δουλέψουν σε βάθος με την πιο γνωστή ομάδα σύγχρονου χορού της Νότιας Αφρικής. Για σπουδαστές χορού, επαγγελματίες και ερασιτέχνες χορευτές, καθώς και άτομα χωρίς χορευτική εμπειρία.
Το κόστος συμμετοχής είναι 15 ευρώ, η προκαταβολή είναι στα 10. Για εγγραφές - πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα 6934-164243, mail@kalamatadancefestival.gr. Δηλώσεις συμμετοχής έως τη Δευτέρα 10 Ιουλίου.
- "Do you speak dance?" masterclass λεκτικής επικοινωνίας της χορογραφικής έρευνας και δημιουργίας με τον Χρήστο Πολυμενάκο.
22 Iουλίου 4 - 7 μ.μ. και 23 Iουλίου (1 - 6 μ.μ.) Ζουμπούλειο. Μπορεί κάποιος να μεταφράσει την κίνηση σε λέξη; Πώς μπορώ να κάνω κοινωνούς στη χορογραφική έρευνα και τη δημιουργία μου το ευρύ κοινό, τους συνεργάτες, τους χορηγούς μου; Πώς μπορώ να χρησιμοποιήσω τις λέξεις για την εξέλιξη της χορογραφικής μου δημιουργικότητας; Πώς «ανοίγει» ο χορός σε ανθρώπους από διάφορα επιστημονικά πεδία και καταβολές; Το "Do you speak dance?" εξειδικεύεται στη διδασκαλία της λεκτικής επικοινωνίας της χορογραφικής έρευνας και δημιουργίας, με τη μέθοδο body/word. Βασίζεται σε ένα πρωτότυπο μοντέλο δραματουργικής ανάλυσης, που έχει εξελιχθεί μέσα από θεωρητική και πρακτική έρευνα στα αντικείμενα της δραματουργίας, της δημιουργίας και της επικοινωνίας χορογραφικής έρευνας και δημιουργίας. Πρακτικές ασκήσεις και θεωρητική πλαισίωση καλλιεργούν την ικανότητα να μεταφράζουμε την εφήμερη και διαφεύγουσα τέχνη του χορού σε λέξεις, στα διαφορετικά στάδια εξέλιξης της έρευνας και της δημιουργίας. Επιπλέον, προτείνουν τη δραματουργία ως εξατομικευμένη πολυτροπική λειτουργία, η οποία μπορεί να εξάπτει τη φαντασία και το συναίσθημα με εργαλεία από διαφορετικά πεδία επιστημονικής και καλλιτεχνικής έρευνας. Το masterclass αυτό έχει εισαγωγικό χαρακτήρα. Παρουσιάστηκε πρώτη φορά στη Στέγη Χορού Λευκωσίας, τον Μάρτιο του 2015, στο πλαίσιο προγράμματος καλλιτεχνικής φιλοξενίας. Στο 23ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας γίνεται η πρώτη επίσημη παρουσίασή του στην Ελλάδα. Η γλώσσα εργασίας είναι τα ελληνικά, με βιβλιογραφία και στα αγγλικά. Για επαγγελματίες, σπουδαστές και ερασιτέχνες του ευρύτερου πεδίου του χορού και του σώματος, θεωρητικούς και χορογράφους, δραματουργούς, χορευτές, ηθοποιούς, γιατρούς, καθηγητές φυσικής αγωγής, arts managers, δημοσιογράφους, προγραμματιστές, performance artists και συγγραφείς, στο πλαίσιο της πολιτικής ανοικτών θυρών.
Το κόστος συμμετοχής είναι 20 ευρώ, η προκαταβολή είναι στα 10. Για εγγραφές - πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα 6934-164243, mail@kalamatadancefestival.gr.
Οι προκαταβολές δεν επιστρέφονται μετά τη λήξη της προθεσμίας δήλωσης συμμετοχής. Η εξόφληση του κόστους συμμετοχής πρέπει να γίνει με την έναρξη του σεμιναρίου. Οι συμμετέχοντες στα σεμινάρια θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις του Φεστιβάλ με ειδική τιμή εισιτηρίου.
